导演柴红芳称，“这些小人物命运的变化，正是中国脱贫攻坚带给中国7亿农民的变化。人物和故事虽小，他代表的是一个群体的变化，反映的是中国社会的深刻变革。”在沙瓦村生活和拍摄的1200多个日夜，影片全体主创克服了恶劣环境和创作困境，捧给观众一部沾泥土、带露珠、冒热气的诚意之作。

谜团逐渐浮现

习近平总书记明确指出，要把创作生产优秀作品作为文艺工作的中心环节。北京作为电影创作主体最集中的地区，电影年产量始终保持全国前列。我们在稳定数量的基础上，不断完善工作机制，强化组织保障，推动电影创作质量稳步提升。一是大力实施“文化精品工程”，靠前谋划与征集评定相结合，遴选主题鲜明、创作扎实、主创基础好的项目，定期向社会发布，一对一跟踪指导和扶持。二是把重大主题创作作为重中之重，锚定新中国成立70周年、建党100周年等节点坐标，特别是针对国家电影局明确的重点项目，如《我和我的祖国》《长津湖》《志愿军》等，集中力量组织保障，确保重大主题见水准、重要节点出精品。三是科学精准扶持创作。每年配置1个亿作为专项引导基金，遵循创作规律，分段、分期、分类对评估和资助优质项目，强化专业性、灵活性和精准性，推动财政资金扶持创作效益最大化。四是以人民为中心，坚持弘扬主旋律和提倡多样化相统一，把满足人民文化需求同增强人民精神力量结合起来，从新时代挖掘选题，推动《北京进行时》《一点就到家2》《闯·关》等一批现实题材项目创作。

《奥本海默》有着克里斯托弗·诺兰许多“第一次”，第一部完全的传记片，第一部使用黑白胶片在IMAX摄影机上拍摄的电影，也是他第一部有性爱场面的电影。

面对当下“Z世代”越来越占电影主要观众群的中国电影市场而言，“港片光环”也在慢慢消解。

《奥本海默》的成功证明了传记片也能成为商业大作，只要有着卓越的创作力和精良的制作水平，就能够获得观众和市场的认可。同时，该片也打破了非续集、非衍生、非翻拍片难以取得商业成功的固有观念，为未来的电影制作提供了新的思路和方向。